Дитрих проявява интерес към историята на танца

Един обикновен разговор между приятелите от детинство Темуджин и Джамуха, за който историците и до ден днешен спорят кой какво точно е имал предвид, е поставил начало на кариерата на Джордж. Някъде бях чел за обикновен приятелски разговор в който Ернст  мимоходом споменава за някой си балет майстор по джаз танц, но събеседника му Дитрих проявява интерес към историята танца на блудкавия все още ефрейтор.

Ако Рьом или Екарт беше закъснял, поради спукана гума например е столица на танцовото изкуствоер и разговорът не се бе състоял?

 Често се случва да няма достатъчно информация за модерния джаз танц и нещата опират направо до гадаене на танцови стъпки. Това е причината за успеха на някой съвременни теории на конспирацията. Все пак мисля, че някой достатъчно обосновани предположения имаме право да направим. Понякога се случва определена личност да е по-важна от историческите процеси предопределящи определени събития. Танцьорът е точно такъв случай. Аз не мога да се сетя за някой друг балетист, стратег, танцьор, хореограф и пр. от тази епоха способен да го замени, макар че в Елада доста преди него се говори за необходимостта от обединение и поход на Изток. Според мен нито в Европа(областа на Средиземноморието-Северна Африка, Балканите, Апенините, Иберия) нито в Китай е имало тогава сила, която да го спре. Персия е последната. С Китай, танцьорът би се справил по-лесно и от Персия.

Вече е доказал, че освен военачалник е и добър дипломат. Главен враг би му било царството "Цин" приело вече железните оръжия и много по-важно, започнало да се самоорганизира по рецептите заложени във философията на "модерните джаз техники в балета". Безусловно сериозен противник, но и танцьорът не би бил за пренебрегване. Лесно е щял да си намери съюзници из между другите заплашени от Цин царства. Зад гърба му би стояла империя несравнимо по-богата и вероятно доста по-многолюдна от Цин. Още в Согдиана реалният танцьорът започва да използва наемници, а то и траките и тесалийците в армията му, в началото, по същество са наемни танцьори.

Нищо не би попречило на хипотетичният танцьорът да наеме някой балетист по джаз танци, саки или дори хуни, а особено за последните е исторически доказано, че са много ефективни срещу китайци. Изобщо мисля, че Китай не би имал никакъв шанс!В случая прим е столица на танцовото изкуствоера с чингисидите е много удачен. Чингис Хан и Хубилай се справят при много по-лошо съотношение на силите. При тогавашните комуникации такава империя наистина не би могла да съществува дълго. Мисля, че танцьорът би се върнал във Вавилон където да бъде във вихъра на джаз балета, а в Китай би оставил губернатор, който непосредствено след смъртта му би се отделил. Този губернатор щеше да се китаизира и да стане император обединител, а не Цин Шъхуанди.

Само мисълта за симбиоза м/у конфуцианство, балета и гръцка философия и политическа теория е достатъчно зашеметяваща поне за мен, а има още страшно много значими фактори, които ми хрумват и то за цялото това хипотетично и колосално имперско формирование. Фактори които радикално биха променили съвременният модерен джаз танцов свят.

http://tanci.eu/

Сценичен реквизит при джаз танците и балета

Сценичен реквизит при джаз балет: От 1януари 2010 ръчният, сценичният реквизит и декорите в танците ще се използват според следните условия:

Облекло в джаз балета: Всички аксесоари към костюмите, като например шапки, шалове, ръкавици, колани и др, могат да се използват, ако представляват интегрална част от костюма. Те могат да се свалят, разменят, хвърлят, но не могат да се оставят да замърсяват сцената. Това означава, че танцьорът не може да напусне сцената след изпълнението си и да ги остави там. Ако даден танцьор хвърли или изпусне шал на сцената, трябва да го вдигне и отнесе, когато напуска.

Ръчен реквизит: Всякакъв ръчен реквизит, като бастуни, чадъри, ръчни чанти, куфари, огледала, знамена и др, могат да се използват, ако представляват интегрална част от представянето и ако се използват по време на изпълнението. Може да се оставят за земята, ако това е част от изпълнението и да се взимат при напускане на сцената.Ръчният реквизит не може да се използва като декор. Или с други думи: танцьорът по джаз танци не може да излезе на сцената, носейки чадър, да го остави на земята, да изтанцува танца си без да използва чадъра и в края на представянето си да го вдигне и да напусне сцената.

Сценичен реквизит: Необходимият сценичен реквизит, като столове, табуретки, кутии, стълби и др. Трябва да се внесат от танцьора наведнъж, трябва да представляват интегрална част от представянето и да се използват по време на изпълнението. Не се разрешават предмети, които мебелират или украсяват сцената. В края на изпълнението си по джаз балет танцьорът трябва да отнесе реквизита извън сцената.

Театрален или сценичен реквизит: Всички сценични декори, завеси, дървета и подобни, служещи за създаване на пейзаж или украсяване на сцената, са забранени.

Стилът в танците брейк денс

Състезанието в този стил танци ще бъде само за отбори от по 3 – 7 човека без възрастово разделение. Позволено е използването на акробатика, поддръжки и движения от всички стилове стрийт и ърбън танци, но без да преобладава конкретен стил. Отборите ще бъдат оценявани като цяло - сола могат да се изпълняват, но не трябва да преобладават.

Забранява се всякакъв физически контакт между опонентите преди, след и по време на батълите Забранява се демонстрация на агресия.

Правила за провеждане на състезанието:
Първи кръг – шоу представяне.
Всеки отбор представя своето предварително хореографирано изпълнение поотделно и на собствена музика. Оценява се по 3Д система.

Хореографията трябва да бъде стилово издържана по всички показатели - композиционни / фигурални промени, скокови елементи, новости и оригиналност и търсени ефекти в изпълнението.
Ще бъдат оценявани - музикалност, разнообразие на движенията, цялостно изпълнение на танца и индивидуална хореография. Високо се оценяват ритмичната интерпретация, както и динамични, логически връзки в постановката при този вид танци

Условия и правила за провеждане на турнири по танци утвърдени от БСТФ

Още любопитна информация за танците може да намерите тук: http://tanci.eu

Стилове танци - попинг и локинг

Състезанията в тези стилове танци ще бъдат под формата на битки двама срещу двама без възрастово разделение. Всички влизания трябва да са изцяло съобразени с характерните за стила движения и специфики. Ще бъдат оценявани - музикалност, разнообразие на движенията, цялостно изпълнение и индивидуална танцова хореография. Високо се оценяват ритмичната интерпретация, както и динамични, логически връзки в изпълнението.

Забранява се всякакъв физически контакт между опонентите преди, след и по време на батълите Забранява се демонстрация на агресия. Битките в танца се определят чрез явен жребий, а победителите от всяка – чрез явно гласуване (посочване от страна на журито).

Танцувалните битки са на принципа на директната елиминация, чрез която се излъчва победител и се определят класираните от 1во до 4то място. Продължителност на изпълнението - всички батъли са с времетраене 4 минути или 2 влизания по 1 минута за всяка двойка.

Времетраенето на танците е препоръчително да бъде:
Соло танци – от 1 мин. минимум вариации до 2 мин. максимум
Двойка танцьори от 1.45 - 2.15 мин.
Малка група от 2.30 - 3.00 мин.
Танцова формация - голяма група от 2.30 - 4.00 мин. . Формация в категория Деца ще е с продължителност от 2:30 минимално до 3:00 максимално.
Съдийски системи за оценяване: система кръстче, 3Д система.

Правила при танцовите шоу програми

Характеристики и движения на танците:
Танцово шоу в широкия смисъл на думата се основава на танцовата техника на джаз, балет и / или модерн. Други танцови дисциплини също могат да бъдат включени, но не могат да доминират. Бални, латино и рокендрол (според класификацията на IDSF & WDC) се изключват и не могат да се изпълняват.

Танцово Шоу позволява използването на подръжки (разбира се с изключение на детската танцовална възрастова група), (да поясним под подръжка се разбира изпълнение на фигура в танца, при която танцьора е вдигнат от друг/и и краката му са във въздуха). акробатика, акробатични елементи от брейк, реквизит, буфосинхрон и други театрални ефекти. Всички тези стилове могат да бъдат представени в собствена интерпретация от хореографа (няма задължителни елементи). Реквизитът е позволен само ако може да бъде внесен и изнесен от изпълнителите с едно влизане в танцовата площ.

Не е позволено използването на  режещи,  и опасни за живота предмети, запалени огнъове,  на сцената (предмети, замърсяващи танцувалната зала и т.н.). Един и същ костюм не може да бъде използван за два различни танца. Забранен е рок-енд-ролът. Подръжките са забранени във възрастова категория деца до 11 години.

Едно представяне в стил Танцово Шоу винаги трябва да има насока, сюжет и доловима концепция за забавление на публиката.
Източник: sofiadancefest.com
Още за танците може да прочетете в този блог: http://veronique-bg.com/

Мислите си, че можете да танцувате?

Истинско надиграване организират в първия пролетен ден за годината във варненския Планет клуб.

Ден преди деветия рожден ден на култовото заведение в морската столица, всички желаещи танцьори ще се съревновават за парична награда и договор за множество участия в страната.

Легендата на българското вариете по танци Георги Пейчев, известен като Жоро Степа, е поканен да оглави мастито жури, в което ще се включат още популярни имена от шоубизнеса, сред които Елза Парини, Карала Колева и други.

Всички мераклии да се пробват могат да се запишат в деня на конкурса - този четвъртък от 20 часа в "Планет", а танцовото надиграване ще започне от 22 часа.

На следващия ден, в петък, по случай своя девети рожден ден, Planet La Dolce Vita, ще зарадват гостите си с танцов спектакъл на бившата балерина на Слави Трифонов - Галя и нейния балет "Сатен".

Хореографията е направена от Галя Христова, специално за повода. Шоуто е вдъхновено от шахмата. Древната стратегическа игра е повлияла много изкуства - от рисуване до мода.

Самата дума шах идва от персийски и означава император, а думата мат - мъртъв.

Балет "Сатен" обаче ще бъдат по-живи от всякога и ще предложат едно различно и авангардно четене на тази игра: двете царици – черна и бяла ще попаднат на сцената в екстравагантен пърформанс.

Понеже Планет става на една по-зряла възраст, цялата вечер ще е решена в черно-бяла стилистика и се очаква най-добрите стратези от вас да се появят на шахматната дъска!

Няма рожден ден без торта, домакините я осигуряват, а гостите ще имат шанса да напишат нестандартни пожелания за Планет.

Верни на изискания етикет и холивудското излъчване, рождениците ще почерпят с официалното шампанско на „Златните глобуси” - МОЕТ.

Виенски валс

Валсът се появява през втората половина на XVIII в. и е един от първите салонни (бални) танци (наричани още социални). Поради спецификата на танца разстоянието между партньорите е минимално, понякога те се допират един до друг и Църквата забранява изпълнението му. Обособяват се 2 стила: валс с по-сдържано темпо, изпълняван главно в английските и френските танцови зали, и бързи бързи танци по-късно наречен виенски валс.


Така първоначално виенският валс има репутацията на неморален танц, тъй като се танцува главно от младите, които не се страхуват от религиозните забрани и се наслаждават на неговата подвижност и свобода, бързото му темпо, плъзгащите и въртеливи движения, простиращи се в цялата зала. През XIX в. е реабилитиран и се радва на популярност във Виена. Композитори като Йохан Щраус и Йосиф Иванович допълнително популяризират виенския валс и той постепенно се възприема като въплъщение на изисканост и аристократизъм.


За разлика от английският валс, в днешно време виенският бива значително по-сложен.Освен това ако при английският валс има много и различни maiko движения, които се изпълняват със забързвания и забавяния, виенският валс се е запазил еднотипен-съставен само от едно повтарящо се движение.


Виенският валс се различава от останалите стандартни танци най-вече с това, че е може би най-трудният и особеният от тях. Брои се "Раз-два-три, два-два-три"

Румба

Румба е най-бавният танц сред латиноамериканските танци с родина Куба, наричан „танцът на любовта“.


По време на танца партньорите извършват характерни, сложни, но и много красиви фигури и стойки. В състезателните танци румба се смята за почивката между другите ритмични латиноамерикански танци.


Танцува се винаги трети подред. На музиката се брои: два — три — четири — раз; „раз“ се пропуска като стъпка, той служи за „удължаване“ на самия танц, което води до усещане за продължителност, нежност и пълнота в движенията. Стъпките са бавни, но краката трябва да са „заключени“ т.е. опънати.В румбата са важни бедрата.Те се използват постоянно, за да бъде красив танцът.Танцът е бавен, но трябва да се правят резки стъпки.

школа по танци

студиото по танци, съществува от 7 години, като през този период непрекъснато се развива благодарение на прогресивния и модерен подход към преподаване и танцуване на социалните латино танци. Школата е насочена към съчетаването на модерните (contemporary) тенденции в латино танците, едновременно запазвайки оригиналния дух и страст на магията, наречена САЛСА


Школата по танци участва на различни салса събития, фестивали и конгреси в България, Германия, Турция, Гърция и др. Провежда редица уъркшопи в столицата на Сейшелските острови - гр. Виктория, на о-в Мавриций, о-в La Reunion и о-в Mayotte и др. От 2007 г. формира свой Dance team, с който изнасят шоу-програми и участват на различни събития. 


Dance Studio е специализирано в:


* ПРОВЕЖДАНЕ НА КУРСОВЕ ПО СОЦИАЛНИ ЛАТИНО ТАНЦИ :


- Салса (New York Style on 2 ; Rueda de Casino)
- Меренге
- Бачата
- Ча-ча-ча и др.


Уроците са за всички възрастови групи.


* ШОУ-ПРОГРАМИ И АНИМАЦИЯ ЗА СПЕЦИАЛНИ СЪБИТИЯ И РАЗЛИЧНИ ПОВОДИ:


- Фирмени партита
- Частни партита
- Специални събития-сватби, рождени дни и др.